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Die Maschine, wie gesehen am Ende des mechanischen Zeitalters



Eine Maschinen meint etwas mit einem praktischen Zweck, ein Gerät das der erweiterung der eigenen Kräfte dient . Das Wort selbst hat die gleiche Wurzel wie Macht. wir nehmen der Maschine Nutzen für bewilligt. Was gestern neu, wird schnell der Gemeinplatz von heute.

Dieser beschränkte Begriff allerdings ist verhältnismäßig neu. Maschinen sind historisch als Wunder, als Spielzeuge der Phantasie, oder als Agenten von Magie gesehen worden. Den Philosophen haben sie Seit dem Anfang des mechanischen Zeitalters und der Zeit der Industrierevolution als Symbole gedient. Einige betrachten Maschinen, um den Fortschritt zur Utopie zu veranlassen; andere haben sie als die Feinde der humanistischen Werte gefürchtet, die nur zur Zerstörung führen. die Meisten dieser unvereinbaren Ideen dauern im zwanzigsten Jahrhundert fort, in einer Form oder einer anderen, und sie finden ihre Spiegelung in der Kunst.

Maschinen können ungenau als Werkzeuge definiert werden, die aus mehreren Teilen bestehen, die zusammen funktionieren. Sie haben eine zweifache Abstammung. Sie entwickeln sich einerseits aus der praktischen Erfahrung von Arbeitern oder Kunsthandwerkern, die neuenWeisen suchen, ihre Arbeit zu lindern oder ihre Fähigkeiten zu vervollkommnen. Ihre andere Abstammung führt vom abstrakten Gedanken und reiner Wissenschaft zu angewandter Wissenschaft und der Erfindung.

Die Griechen, Erben der Technik früheren Zivilisiertheit, waren die ersten, die Maschinen entwickelten. Den Keil, den Hebel, das Getriebe, die Schraube und die Laufrolle benutzten sie, sowie Rad und Achse. Alle einfacheren mechanischen Prinzipien waren ihnen bekannt. Sie hatten ein großes Wissen von Hydraulik und Pneumatik. Sie wandten diese prin-ciples an, aber anpaßten sie nie, als es die Gelegenheit für die Massenfertigung erforderte.

Es waren die Griechen, die zuerst Naturkräfte und formulierte wissenschaftliche Gesetze systematisch untersuchten. Frei von der Herrschaft einer Priesterklasse welche in früheren mittelmeerischen Kulturen geschützt für sich alles erfährt, gingen sie freudig Wissen um seinen eigenen Zweck nach, ungeachtet seiner praktischen Verwendungen. Das gleiche Wort, techne~, meinte sowohl Kunst als auch Technik. Trotz ihrer Liebe zum Schönen und Praktischen allerdings ordnen die Griechen Künstler und Techniker weit unter Philosophen in ihrer Hierarchie ein.

Aristotle nahm eine weitere Aussicht. Er oder sein Schüler Strato schrieben das älteste Techniklehrbuch: das Mechanica,. Sein Eröffnungs-Durchfahrts-Brunnen (Dialog) veranschaulicht die Haltung der Griechen dazu, ihr Wissen auf Natur anzuwenden: ''Nature oft operiert im Gegensatz zu menschlicher Zweckmäßigkeit; da sie immer folgt dem gleichen Kurs ohne Abweichung; wohingegen sich menschliche Zweckmäßigkeit immer verändert. , deswegen, müssen wir im Gegensatz zur Natur die Kunst zu unserer Hilfe rufen." Während des hellenistischen Zeitraums ersetzte Alexandria Athen als geistige Hauptstadt der alten Welt. Überall im hellenistischen Reich wurde Technologie rasch weiterentwickelt, indem neu entdeckte Prinzipien in enormen Technikprojekten und der construction bedeutender Städte in practik gestellt wurden.

Die Römer, heftig praktisch in ihrem Ausblick, waren klein betreffend der Beförderung von theoretischer Wissenschaft aber machen weitreichende Verwendung davon was schon gekannt. Sie wandten dieses Wissen in Krieg, Seefahrt und riesigen Bauvorhaben an und brachten es in Abhandlungen. Die Antike formuliert nicht nur Gesetze der mechanik und stellt sie zur praktischen Verwendung sondern ersinnt auch ingenioese Maschinen, deren einziger Zwecke war, als Wunder zu amtieren. In der Blütezeit erzeugten die Griechen elaborierte-BühnenWirkungen:





zum Beispiel ermöglichte eine Winde einem Schauspieler als Gottheit zu erscheinen und von der Höhe eines climacticen Moment alle Schwierigkeiten zu lösen - das deus ex machina. Wir haben Lektüre von Tempeltüren, betrieben von warmer Luft die automatisch öffneten sobald ein Feuer den Altar beleuchtet und wieder schlossen als die Flamme erstarb. Philo von Byzantium (drittes-Jahrhundert vor Christus.) beschreibt Waschbecken in seinem Pneu-matics, die von Gewichten und Laufrollen bearbeitet werden, , die einer Bronzehand macht, einen Bimsstein an den Benutzer auszubauen, verschwinden, wenn er ihn braucht, und erscheinen Sie wieder, um es wieder zu bekommen, nachdem genug Wasser aus einer Tülle geflossen ist, um ihm zu erlauben, seine Hände zu waschen. Ein größeres Teil einer Abhandlung zu Mechanikern vom Helden von Alexan-dria (Ca.-1OO-nach Christus.) ist ähnlichen Geräten gewidmet. Einige Wunder in betriebsfähigem Zustand des Apparats standen in der Dienstleistung des Priestertumses von Alexandria, zum Beispiel ein coin-in-the Slot Gerät verbindet einen heilige-Wasser-Spender, nur wenn Geld fließt.. Viele von den Mechanismen, die in diesen Büchern beschrieben werden, hatten große potenti-ale zu praktischen Zwecken, wie Wasserrad, Wetter-Wind-Fahne und sogar eine rudimentäre Dampfmaschine. Diese aus Spielzeugen zu den Aggregaten zu entwickeln war in Altertum nie in Angriff genommen worden. Die Verwendungen, die der Held vorschlägt, daß "der Ball von Dampf rotiere", sollen auf einem Feuer, zur Folge zu haben, daß kleine Statuetten tanzen, ein mechanischer Vogel singe oder ein Triton blase, um sein Horn ertönen lassen.

Roboter waren die Berühmtesten von den Wunder-Arbeits–Mechanismen der uralten Welt. Sie wandten einen mächtigen Bann auf der Vorstellung auf, und auch wenn sie sollten, um amüsant eher als ehrfurchtgebietend zu sein, könnten sie eine gewisse unangenehme Spekulation verursachen. Eine Faszination mit Robotern wurde von den Byzantinern geerbt. Es gibt eine detaillierte sechste-Jahrhundert-Beschreibung einer komplizierten Wasser-Uhr, der in einem Turm in Gaza als Gehäuse gedient wird, in dem die Stunden von kleinen Hercules Statuen geläutet werden, das seines zwölf schwer arbeitet. Die Araber entwickeln Instrumente wie das astrolabe konzentrieren viel von ihrem Technologie-Interesse auf komplizierte Roboter. Sie übertragen die Tradition mechanischer Gefäße und Wasseruhr nach westEuropa; der Botschafter von AL-Ra-schid Haroun überreichte Charlemagne eine Uhr mit automatischen Figuren. Keine eigentlichen arabischen Roboter haben überlebt, und die Handschriften, die sie beschreiben und illustrieren, befassen sich nur mit ihrer Aufführung und der äußeren Erscheinung, so daß wir wenig davon wissen, wie ihre Mechanismen funktionierten.

Die frühen Mittelalter boten kein günstiges Klima für die Entwicklung von Wissenschaft und Technologie an. Spekulation abstrakter Wissenschaft wurde gehemmt von Achtung zu Theologie und der scholastisten Autorutaet. Auch gab eine Neigung gleichzustellen scientific Lernen (das fortfuhr zu gedeihen vorwiegend unter den Arabern und Juden) mit Heidentum, wenn nicht eigentlich mit schwarzer Magie. Schwere Zwangsarbeit wurde nach seiner Ausweisung von Eden als das Schicksal der Menschheit, und sogar als ein Merkmal von Heiligkeit, betrachtet, so daß es keinen Ansporn für arbeitssparende Geräte gab.

Die Mittelalter benützten trotzdem Tierkraft, Wasserkraft und Windmacht. Das Wasserrad und die Wasserwindmühle, dem geholfen wird, um die Herstellung von Nahrung jenseits der reinen Daseinsstufe zu erhöhen. Zwischen den dreizehnten und fünfzehnten Jahrhundert kamen Wasserkraftsägemühlen allmählich in Gebrauch Hochöfen sowie Pumpen, um Bergwerke zu entwässern. In Nord-Europa. besonders, wurden wichtige Fortschritte in segelschiffschiffahhrt gemacht: Verbesssurungen an Heckstelle und Takelung produzierten schiffe näher in den Wind. Diese und der magnetische Kompaß erweiterten den Anwendungsbereich von Seefahrt und Gewerbe.

Technologische Fortschritte wurden auch von Kunsthandwerkern in vielen Handwerken wie Maurerei und Metallarbeit gemacht. Mit dem Innungssystem wuchs das Handwerk besonderes in den Städte in Größe und Zahl. Das Leben der Gemeinschaft fing an, von mechanischen Uhren geregelt zu werden, die im letzteren Teil des dreizehnten jahrhunderts und im vierzehnten vervollkommnet wurden. Sie ersetzten die variable liturgische Stunde mit einer weltlichen Teilung des Tags in vierundzwanzig gleiche Stunden. Außer dieser utilitaristischen Funktionsetzten viele von ihnen, zum Beispiel die berühmte Uhr im Strasbourgeer Dom die prachtvolle Prunktradition der der Wasser Uhr fort. Uhrwerkmechanismen waren auch komplizierten Schauspielen bei Festen angepaßt.

Mit dem Anstieg der Universitäten war ein stabiler Fortschritt in der gelehrten Tradition gemacht. Das mittelalterliche scholaren reklamierten fuer sich eine Verantwortung für die Wiederaufnahme von verlorenem Wissen. Dies wird klar in den Worten von Roger Speck (1214- 1294). in seinem EpistoIa tu socretis oporibus 'Wir Seefahrtenmaschinen ohne Ruderer bauen, so daß die größten Schiffe auf Flüssen und Meeren von einem alleinstehenden Mann bewegt werden... Wir können Fahrzeuge ohne Pferde Willen bewegen mit unglaublicher Geschwindigkeit. Wir können fliegende Maschinen solch einer Art auch bauen, daß ein Mann in der Mitte der Maschine einen Motor umdreht, um künstliche Flügel zu aktivieren, die die Luft wie ein Vogel im Flug schlagen.

Speck (gemeint ist natuerlich Bacon!) war weit im Fortschritt seiner Zeit, sowohl in solchen Sehvermögen als auch in seiner Verteidigung von empirischer Untersuchung und dem freien Experimentieren. Nicht war es eine Universität wie die von Ochsenfurt allerdings, welche den Ingenieuren der Renaissance den Weg ebnete, sondern die Hoefe von Europa, und besondere die des italienischen princesi, stellten den Ausbildungsboden zur Verfügung. Außer in ihre Dienstleistung die fachmännischsten Männer stellen, sie anregen zu Fertigung von Kanälen, Palästen, Kirchen und fortificationen, Schauspiele anordnen, und militärische Technologie bestellen, stellten sie auch bedeutende Bibliotheken bereit spät und übertragen und veröffentlichen die Schrift von neuen Abhandlungen.

Leonardo DA, Vinci deswegen, war sehr viel das product seiner Zeit und Umgebung, obwohl sein Genie und die Allgemeingültigkeit seines Denkens einmalig geführt sind. Was ihn auszeichnet ist die systematische Weise, in der er so viele Filialen seines Wissens ausbaut. Sein Geist kann fuer den ersten modernen gehalten werden. Leonardos unendliche Neugier veranlasste ihm, Probleme anzugreifen, die andere nicht einmal entdeckt hatten; und seine Intuition führte ihn zu vielen Abschlüssen, weit hinter zulassung von Beweis. Er war der erste, der erkannte, daß Mathematik die Grundlage für die wissenschaftliche Aussage und den wissenschaftlichen Beweis treffen kann: "Es gibt keine Gewißheit in wirklicher Wissenschaft ,die eine der mathematischen Wissenschaften nicht nachäffnen kann." Leonardo machte unablässig Versuche zur establierung von Tatsachen, die numerisch überprüft werden können.

Sein steuern seine Formulierung der theoretischen Prinzipien, seine Beobachtungen, wissenschaftlichen Aufsaetze und seine Kunst auf ein gemeinsames Ziel: das bessere Verständnis für Leben und Natur. Wenn der wesen seiner Arbeit zusammen betrachtet ist, sollte Leonardo in erster Linie als ein Wissenschaftler und Ingenieur eher als als ein Künstler gehalten werden. Seine technischen Zeichnungen allerdings sind weit freier als die seiner Zeitgenossen; sie sind weder Arbeitszeichnungen noch wissenschaftliche Illustrationen. Seine Projekte sind in einem ausserordentlich persönlichen Weg berichtet. Dies ist besonders wahr von seinen studien ueber die Erfindung von flugMaschinen.

Mit der Renaissance flossen zwei unbedingt für eine vorgesetzte Technologie nötige Strömungen zusammen. Theoretische scientists waren fügiger, ihre Theorien durch das Experimentieren zu überprüfen; Handwerker und Ingenieure waren begierig abstrakte Prinzipien. Der Schlüssel zu einer weiteren wissenschaftlichen Entwicklung lag in einer genaueren und gesetzgebenden Mathematik und seiner Adressierung an Mechaniker. Bei Galileo und so weiter wurden riesige Schritte in dieser Richtung während der sechzehnten und siebzehnten Jahrhunderte gemacht.

Mathematische Methoden konnten nur mit quantitativen, nicht qualitativen, Phänomenen umgehen. Während des siebzehnten Jahrhunderts wurden solche Methoden trotzdem auf alle menschliche Erfahrung angewandt. Nur die Angelegenheit, die objektiv eine gemessene sein konnte, wurde als wirklich betrachtet. keine äußerliche Realität gehoerte Den von den subjektiven Sinnen, Farbe, Geschmack und und Geruch abhäengenden Dingen. In seinem Diskurs auf Methode versuchte Descartes (1637) Defizite der Mathematik mit dem Begriff eines Universums beizulegen, das von Gott geschaffen wird. Eine feste Menge von Material und Bewegung wird zur Zeit der Schöpfung durch die Gottheit in die Welt gestellt die ein fuer allemal die mechanischen Gesetze aufstellt, alle Natur zu beherrschen und die Selbst laufende Maschine nie mehr beeinträchtigt. Diese Idee entsprach sowohl den theologischen Begriffen der Kalvinisten als auch der gegenwärtigen politischen Doktrin absolutistischerer Herrschafft.


Im kartesischen System sind alle materiellen Dinge Maschinen: Menschen, Tiere, Pflanzen und anorganische Natur werden von den gleichen unaufhaltsamen Gesetzen regiert, und so der Analyse durch die quantitativen Methoden Mathematik unterworfen. In hatJohn Cohen auf die Tatsache hingewiesen, daß das sehr rationale denken Descartes seiner Ahnung in einem Traum der universellen Gesetze von Mathematik erschienen waar, den er an 10. November 1619 hatte. "ein Tag, mindestens so denkwürdig wie der Tag des Kampfes von Hastings". Descartes hatte den Glauben, dass keine Situation in Menschenleben, kein Problem der Menschheit unloesbar bleibt, solange man die unfehlbaren, allumfassenden Gesetze der Mathematik anwandte Der kartesianische Begriff führt letztlich zur modernen Datenverarbeitungsmaschine. Descartes' Zeitgenosse Pascal (1623-1662) erfand in der Tat eine Rechenmaschine die addieren konnte und subtrahierte. Leibniz (1646-1716), den Norbert-Wiener zum Schutzpatron der Kybernetik geschlagen hat, dehnt etwas später diese Ideen aus und baut ein verbesssertes Rechengerät. Leibniz sah eine Maschine, die so gut denken kann, dass sie letztlich ein vollständiges mathematisches System des Universums formuliert.

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Die Entwicklung von Uhrwerken und anderen Präzisionsinstrumenten, zusammen mit dem Begriff des Universums als eine große Zeitmaschine, die einmalaufgezogen nun endlos abgespult wird, führen zur herstellung zunehmend komplizierter Automaten. Nicht mehr nur Spielzeuge oder Wunder, entsprachen sie den philosophischen Beschäftigungen der Zeit. Als Symbole oder als Kunstwerke, allerdings, sind sie wirklich uninteressant. Sie ahmen die Gesichter und Hände von Menschen nach und sind in wirklicher Kleidung dekoriert. Der wesentliche Faktor, der Mechanismus, ist völlig verborgen. Das Problem, ein integriertes Bild zu schaffen, blieb damit unaufgeklärt.

Das Paradoxon innerhalb des Zeitalters der aufklärung ist gut illustrieert im Fall von Jacques-Vaucanson. Unfähig, sein Auskommen in den Wissenschaften zu verdienen, schaffte er eine künstliche elaborierte Ente und zwei Musikerroboter, die das Interesse der Öffentlichkeit und Gelehrten jener Tags sofort anzogen. Auf Grund seinem profunden Wissen von Maschinerie wurde von der Regierung zum Inspektor der Seidenindustrie gemacht. Er schlug viele vorgesetzte Systeme vor und produzierte manche Erfindungen, einschließlich einer maschine, um gemusterte Materialien zu fälschen, aber er traf in seiner Karriere mit ständigen Überprüfungen zusammen; und keines seiner ingenioesen Geräte verdiente ihm annaehrend den Ruhm den er mit mit seinen Robotern erlangt hatte. Vaucanson erlkaerte verächtlich dass, ein Erfinder wohl kaum je von den Akademikern als ein Künstler angesehen wird wohl aber als ein bloßer Hersteller von Maschinen. Diese gnaedigen moegen doch überlegen, daß dieser einsame Mechaniker mehr zum Wohlsein der Menschheit beigetragen hat als alle Geometer und ihrer ehrenwerten Gesellschaft!

Dies ist ein perfekter Ausdruck der zu der Zeit geläufigen Idee, daß Fortschritte in Wissenschaft und Erfindung notwendigerweise nützlich für die Menschheit waren. Die rationalistischen Denker waren alle fest im Glauben an den Fortschritt. Neue medizinische Entdeckungen würden den Menschen nicht nur gesunder sondern weiser machen, und verbesserte Erziehung würde dazu beitragen. Die helle Meinung würde zur Verbesserung an den Institutionen führen, von denen Männer erzogen werdent, wobei sie noch mehr helle Meinung damit schaffen; und Mannart muß so immer weitergehen.

Zu Anfang des neunzehnten Jahrhunderts ging die Initiative im technologischen Fortschritt nach England. Es war dort das große Drama der Industrie Revolution, das das Jahrhundert dominierte und eine völlig geänderte Gesellschaft hervorbrachte. Fabriken vermehrten sich, und neue Industriestädte wachsten auf. Die Verknappung von Facharbeit durch arbeitssparende Geräte und die Verwendung von Strommaschinerie regt zur Besiedeelung des amerikanischen Kontinents an.

Nicht jeder beobachtete diese Änderungen mit dem gleichen optimistischen Glauben an den Fortschritt, der die Aufklärung charakterisiert hatte. Es gab eine große Desillusionierung als in der Folge der französischen Revolution Hoffnungen auf bessere Regierungen von der Errichtung neuen Tyranneien zunichte gemacht wurden. Die, durch beschleunigte Mechanisierung bedrohte Arbeiterschaft, die ihren Lebensunterhalt kaum mehr fand, zettelte einen Aufruhr an,zerstoerten die Maschinen und wurden schliesslich mit Gewalt hingelegt. Lebenssumstaende in den Abbauregionen waren furchtbar. Leute flohen vom Land In die Städte, um Arbeit in Fabriken zu finden. Die Bevölkerung wuchs in einer beispiellosen Rate, Elendsviertel verbreiten sich schnell. Eine Laune von Niedergeschlagenheit ersetzte die früheren Hoffnungen auf Wissenschaft und Technologie.

Im neunzehnten Jahrhundert war es schließlich es klargeworden, daß eine immerwährende Maschine, ein perpetuum mobile, letztendlich unmöglich sein wird; Maschinen würden immer erfordern, daß sie gefuettert werden. Mit der enormen Zunahme an Fertigungsanlagen wuchs auch das Verlangen nach Rohstoffen. Eine unbekümmerte Ausbeutung der Naturschätze von der Erde endete. Die ganzen geographischen Gebiete kamen dazu, nur als Anbieter von Rohstoffquellen betrachtet zu werden, die benutzt und erschöpft werden könnten. Diese Haltung wurde auf ganze Kontinente und Klassen von Leuten von Materialien übertragen..

Bis Mitte des Jahrhunderts waren Meinungen über Maschinen und ihr potential völlig verworren. Optimismus und Glauben in Fortschrittexistierten Seite an Seite mit großer Verzweiflung. Welches Meinung einer abhielt, hing zum größten Teil von seiner Lage in der Gesellschaft ab. Für den Unternehmer meinten Laissez-fairepolicen eine Blütezeit. Für die Arbeiterklasse war Freiheit extrem beschränkt; sie trugen alle Ungemach von Ausbeutung und empfingen fast keinen Nutzen ihrer Produktivkraft.

Die phänomenalen Änderungen, die Technologie und die Industrierevolution im gesellschaftlichen und politischen Leben vom Mann veranlassten, wurden oft in Literatur behandelt, aber in Kunst zum größten Teil umgangen. Die wenigen Bilder, die sich mit jedem Aspekt des Themas befassen, neigen dazu, anschaulich oder anekdotisch zu sein. Neue Industriethemen erscheinen üblicherweise ausschließlich illustriert wiedergegeben, wie in Turners Rain Steam and Speed oder Monest Gare St. Lazare, oder Seurat etwas späteren Zeichnungen der Industriellen Metropolen. Gerade Gemälde von Künstlern, die sich beschäftigten mit des Arbeiters Situation - Gourbet, Millet, Pissarro- machen keine tiefe Aussage ueber die gesellschaftlichen Bedingungen . Wie Klingender beobachtet hat: ''The Bündnis, das im späteren Teil des achtzehnten Jahrhunderts zwischen Wissenschaft und Kunst aufwaechst gründete auf einem verbindenem Optimismus. Volkswirtschaft gab den Geisteswissenschaftlerstandpunkt für eine sophistische Verteidigung von Eigentum auf und die Beziehung zwischen Wissenschaft und Kunst war kaputt..

Von der Renaissance bis ins späte achtzehnte Jahrhundert,haben Wissenschaft und Kunst sich beeinflußt und großes wisssenschaftliche Entdeckungen hatten ihre Gegenstücke in der Kunst. Das Wechselspiel zwischen Kunst und Wissenschaft kann innerhalb jeglicher Kultur als einer der bedeutendsten Faktoren betrachtet werden. In uraltem Griechenland entstanden beide von einer gemeinsamen Eingebung; dort existierte nicht mehr Opposition zwischen Natur und der application von natürlichen Gesetzen in Technik als zwischen Technik und Kunst. Der Mensch wurde als ein Teil von Natur wahrgenommen, ein Mikrokosmos von dem Universum oder der höchsten Spezies in einer steigenden Waage von Wesen. Alles könnte innerhalb der Sphäre von dem menschlichen compre-Hennen-Ion und der Welt gebracht werden, das als eine geordnete Einheit betrachtet wird. Aber als wissenschaftliches Wissen komplexer, rationaler und weltlicher wurde, wurde es spezialisierter.. Die Spezialisierung von Wissenschaft hieß auch, daß sie mehr professionalisiert wurde undutilarisiert, und sich so weiterhin von den Geisteswissenschaften entfernte. (Seit Einsteinsche, allerdings denken moderne Wissenschaftler noch einmal im Sinne von vereinigten Feldern.) Je mehr der Mann versucht die Natur seinem Willen mit Gewalt unterzuordnen umso abspenstiger war sie geworden.

William-Morris, ein Mann vom starken gesellschaftlichen Gewissen, folgte Ruskin darin, die Probleme der mechanisation vorwiegend zu umgehen, indem sich davon zu trennen. In seinem romantischen Glauben war einzig Verzicht auf Industrieherstellung und eine Rückkehr zum Innungssystem mittelalterlichen Handwerker zur Zurückgewinnung verlorener humanistischen Werte. Was Morris bekämpfte war auch, dass diese Massenfertigung so fragmentarisch das herstellen in isolierte Prozesse zerteilte, die den Arbeiter jeglicher Identifizierung ausraubte damit, was er erzeugte; er verlor seinen Sinn für Stolz und den Zweck, und natürliches Design.
Außer Maschinen konn erzeugte viel mehr Artikel weit mehr billig als können individuelle Kunsthandwerker, und der wachsende Mittelstand war zunehmend erpicht auf manufacturWaren. Als sich sie begeistert umarmt, verwies die utilitaristisch-publike Meinung Kunst in ein kleines, isoliertes Gebiet. Kunst wurde auf ein Postament gesetzt, respektvoll und folglich wirklich mißverstanden. Architects wurden weiter ausgebildet in Akademien der "feinen Künste;, ingenieure lernten an den Polytechnika. Was der Ingenieur baute ,war bewundert für seine Findigkeit und Nützlichkeit aber hatte nichts zu tun mit populären Begriffen von Schönheit
Die Erzählung wie Künstler dieses Jahrhunderts aufbeghren und interpretieren Maschinen ist sehr dramatisch. Ihre Haltungen sind vom tiefsten Pessimismus geschwankt und verzweifeln zu Hingabe und dem geraden Götzendienst. Es sollte beachtet sein, daß solche extremen Lagen übernommen sind von den bedeutendsten Künstlern unserer Zeit.

Für die Futuristen stellte Technologie den Dynamischen-Durchbruch dar, durch den sie hofften, die stagnante-Traditionen Italiens zu überwinden - ein Land, in dem die Glorien der Vergangenheit mehr als sonst wo die Jugend behinderten. Bevor sich Marinetti im Jahre 1909 für den `Futurismus' als Namen für die Bewegung entschied, die er begann, berücksichtigte er erste ''electricism" und dann 'dynamism.'' trotz ihrer Begeisterung für Maschinen und ihre Hoffnungen, daß sich die ganze Welt durch sie ändern könnte, blieb der Blick der Futuristen auf sie eher oberflächlich. Sie erbten die Neigung von den Impressionisten, Dinge hauptsächlich bei dem Anschein anzusehen. Es waren die glänzenden Metalle, helle Farben und der Lärm von Maschinen, die die Futuristen bewunderten und die ungestümen Sensationen von Geschwindigkeit und Macht, die sie genossen. Abgesehen von der großen Ausnahme von Boccionis Gesichtsstudien versuchten sie nie ein tieferes Verstaendnis davon darzustellen was Maschinen im emotionalen Leben repraesentiereen; noch, trotz ihres Aktivismus, tat sie jemals deutlich analysieren was Maschinen im Sinne von gesellschaftlicher Änderung anrichten

Die Kubisten hielten sehr aufgeteilte Haltungen gegen die mechanische Welt. Ihre Verwendung von hergestellten Materialien wie Zeitungen, Nägeln oder Zwirn in Collagen war natürlich wichtig darin auszuloten alte Begriffe was annehmbar war als material in Werken von Kunst, und war viel weiter getragen von den Dadaisten und Surrealisten. Aber Picasso hat überhaupt nie Aussage über Maschinen in seiner Kunst gemacht, noch zeigen Braque und Gris jegliches Interesse im Thema. Andererseits war Duchamp-Villons Large Horse ein ehrgeiziger Versuch in traditionelle Skulptur die Art Energie einzubeziehen, wie sie in Motoren gefunden wird; und Leger übersetzte die Impressiven-Formen von Maschinen in mehrere schöne Gemälde.

Ducbamp fing als das jüngste von den Kubisten bald an, seine Begriffe zu einem philosophischen und metaphysischen System zu entwickeln - etwas das die Kubisten im allgemeinen nicht versuchten. Seine Meditationen auf Bewegung und Maschinen führen ihn in vorher unerforsch Regionen. Er durcheilte rasch sein vorläufiges interesse im äußerlichen Aspekt von Maschinen, um eine neue Art visueller Metapher zu schaffen. Dies befähigte ihn zu den ausdrücklichen komplexen Ideen, Non–Euclidische-Geometrie, Chemie und Alchemie betreffend. Die machine-eroticism das wir finden in seiner Arbeit ist als Thema zuerst erarbeitet in den Schriften von Poe, Villiers de Isle Adam , , Roussel und,anderen als eine ironische Mischung aus Erotik und Sadismus mit Ideen zu magischen Mächten und dem Superbenzin Manitoba. In Surmâle (1902) schrieb Jarry: "In dieser Zeit wo Metall und Mechaniker allmächtig sind, muß Mann um zu überleben, stärker werden als die Maschine, ebenso wie man werden stärker muß als die Bestie. Duchamp benutzt die Maschine und technologische Sprache, um in einer neuen Weise seinen komplexesten Gedanken auszudrücken. Duchamp dominierte die Macht der mechanischen Welt. Viele von seinen frühen Entdeckungen über Maschinen, die er auf Picabia, Mann Strahl (Man Ray ist gemeint), hindurchführte entwickelten sie in ihren Werken weiter.

Während der frühen Jahre des Kriegs brachten Ducbamp und Pica-bia ihre Anfangsideen über Maschinen aus Paris nach New York. Wobei es noch durch die devel-oped-Mechanisierung der amerikanischen Umgebung weiterhin angeregt wird, konzentrierte Pi-cabia für mehrere Jahre das Meiste seiner Arbeit auf Maschinist-Themen. Im Jahre 1919. auf einem Besuch nach Zürich wo drei Jahre zuvor Dada offiziell geboren, vermittelt er seine Ideen über Maschinen an die Dadaisten die vorher das Thema nicht wahrgenommen hatten.

Die Lage der Dadaisten zu den Maschinen veränderte sich weiter., Ernst und Baargeld In Köln waren gestpalten in ihrer Ansicht. Als sie mechanische Formen benutzten, war es üblicherweise zu poetischen Zwecken, und in einem ironischen Weg, um eine subjektive Haltung auszudrücken. Sie vermischten die Vernünftigkeit von Maschinenformen mit irrationalitaet, um das Paradoxon und Verwirrung zu schaffen. In Hannover übernahm Schwitters, obwohl philosophischer und abgetrennter, eine aehnliche Possition. Herzfeld (Heartfield ist gemeint) und Grosz, in Berlin, gaben bald ihre Anfangs-Dadaisten-Skepsis für eine fast unbegrenzte ad-miration für Constructivismus- und ''maschinen Kunst-. auf

Die Begriffe von Maschinenkunst, die von den New York-Dadaisten gehalten wird und von dem russischen Constructivists, die in den Jahren nach der Revolution in Leningrad arbeiten, waren extrem verschieden. Tatlin war begierig seine Kunst in der Dienstleistung der Revolution zu stellen. Er sah die Zukunft der neuen Gesellschaft in der Entwicklung von Wissenschaft und Industrie, und er wollte, ein spontaner Ausdruck der Dynamik dieser neuen Gesellschaft sein und den Geist der Maschinenkultur widerspiegeln. Seine größte Arbeit war das Modell für ein Denkmal für die dritte Internationale (1920), die Fusion einer Struktur von Architektur und Skulptur mit motorisierten Elementen., Was wichtig ist, ist eine Achtung vor den merkmalen der Materialien, die benutzt werden und die logische Struktur, die den Gehalt sowohl von Kunst als auch der Gesellschaft bestimmt, die aus ihnen entsteht..

Tatlin's-Einfluß war spuebrar in Theater, Film, Architektur, Möbeldesign, Plakaten und dem Druckbild. (Ein Nachrichten-Büroklammer-Klingeln von ungefähr 1927. veroeffentlicht in einem Buch des italienischen Futuristen Depero, berichtet dass der Charleston in der Sowjetunion verboten und an seine Strelle neuer Maschine Tanz etabliert wird, inspiriert von Tatlins mechanischen Bewegungen!). Die Philosophie des 'culture des machine'' überlebt in geminderter Form unter Stalin, gebiert Bilder glücklichenr Fabrikarbeiter und Traktorbetreiber.

Tatlins Chef Nachfolger in Deutschland waren Lissitzky und Moholy-Nagy, wer eine Constructivist Gruppe in Berlin im selben Jahre gründete. Sein Einfluß war durch das Unterrichten von Moholy iam Bauhaus weithin ausgebreitet, das sein Profigramm hauptsächlich auf Tatlin's-Ideen gründete. Die Atmosphäre des Bauhauss spiegelte einen optimistischen Standpunkt zu Maschinen wider, aber die ursprünglichen Ideale wurden bald dem Glaube an die Möglichkeiten geopfert, schoene Industrie artikel zu produzieren.

Eine ähnlicherweise optimistische Haltung vorherrschte in Frankreich. Leger war zunaechst von den Plastischen Formen der Artillerie begeistert und einer der Gruender einer theoristischen Maschinenästhetik,wie auch Le Courbusier und Ozenfant. Die Puristen, anders als die russischen constructivisten, wollten alle Künste in der Dienstleistung der Gesellschaft vereinigen und sahen ein, daß die moderne Gesellschaft zunehmend von Technologie abhängig sein muß. Außer ihm es war die Klarheit, Präzision und Eleganz von Maschinen, was die Puristen im Gegensatz zu dem Constructivists - besonders bewunderten.This Bewunderung war begleitet von einem glorifica-tion der Rolle des Technikers in der Gesellschaft: 'Engineers sind gesund, männlich, aktiv und nützlich, ''- Le-Corbusier forderte, wie neues Darwin, ein Gesetz von mechanischer, eher als natürlicher, Auswahl. Es etabliert, dass Gegenstände zu einem Typ neigen, der die Entwicklung von Formen dem Ideal größtmöglicher Nützlichkeit und dem Verlangen nach sparsamer Herstellung anpaßt. Mit sehr kleinem eigentlichen Wissen davon, wie Maschinen funktionieren oder was sie tun können gründeten Le Corbusier und Ozenfant ihre mechanolatry auf einer Verwechslung zwischen Funktionalismus und dem reinen Mangel an ueberfluessiger Dekoration. Die Meisten in den Veröffentlichungen zur Maschinenästhetik reproduzierten Gegenstände waren teuer, spezialisierte, handgearbeitetesArtikel, wie das Rad eines Bugatti Autos. Die Theorie hatte trotzdem einen weltweiten Einfluß.

Die Anbetung von Maschinen die vorherrschten in dem späten 'teens und frühem 'twenties ändert in eine entgegengesetzte Haltung mit den Dreissigern. Vertrauen im Mann und in Mann Fähigkeit war der rationale Bauunternehmer einer besseren Welt. Diese neue Treue war im Mani-festo von Breton von 1924 durch dieSurrealisten verkündet worden. Indem die Surrealisten sich mit Maschinen befassten, war es, um sie als Feinde von Natur darzustellen oder ihre erotische Tragweite zu erforschen.
Der wachsende Aufruhr gegen eine welt, bestimmt durch Regeln der machtvollen Maschinen und technologischen Prinzipien ist in Huxley Brave New World von 1932 veranschaulicht. Hier wird Zukunf beschrieben, in welcher wissenschaftlich kontrollierte Fabriken Kinder erzeugen und heranziehen in die Gesellschaftsordnung mit Radiosendungen, während sie schlafen.

Die wirtschaftliche Krise von 1929 und die Arbeitslosigkeit, die er schaffte, verstärkten Pessimismus. Einige der direktesten Bemerkungen über Maschinen können in Filmen gefunden werden. Der erste Frankenstein-Film wurde im Jahre 1931 gedreht. Die Sentiments der Zeit finden ihren Grundton in Chaplin's modern Times und dem Diktator. In seiner letzten Rede im letzteren Film sagt das Männchen: 'Machinery, das die Fülle aufführt, hat uns in Not verlassen. Unser Wissen hat uns zynisch gemacht; unsere Klugheit, schwierig und unfreundlich. Wir denken zuviel und fühlen zuwenig. Mehr als Maschinerie benötigen wir Humanität.
Chaplin nutzte den populären Glauben nicht daß die Einfuehrung von Klang war ein großer Fortschritt für den Film. Einige der Desillusionierung, die Künstler des 'thirties über Maschinen fühlten, stammten teils aus der Erfahrung vom Ton Film. Es Gab einen Rückgang in Qualität als Aufmerksamkeit von Filmwerten zur Neuheit spektakulärer musikalischer Komödien abgelenkt wird. Es war eine große Enttäuschung, einzusehen, daß eine technologische Leistung solch eine negative Wirkung auf ein künstlerisches Medium haben könnte.

Das späte 'thirties und die Jahre Weltkriegs-II haben kein großes Interesse für das Thema dieser Ausstellung. Dada war aus Opposition gegen die Kultur geboren gewesen, die den ersten Weltkrieg gefördert hatte. Keine Vergleichbare Bewegung entstand jetzt, aus dem offensichtlichen Grund deshalb, daß die Meisten von den Künstlern schon den Faschismus für viele Jahre in Italien, Deutschland. Spanien und anderswo bekämpft hatten,. Die Weise, in der der Krieg durchgeführt wurde, hatte andererseits weniges mit der früheren Lage der Künstler gemeinsam; es war nur ein weiteres exenmplifiKation des Prinzips von Macht gegen Macht. Dieses resultierte in einem allgemeinen Sinn für die Frustration, die bis lang nach dem Krieg andauerte,

Die Bomben, die auf Hiroshima und Nagasaki fallen gelassen werden, waren die schrecklichsten Schocke, die die Welt jemals empfangen hat. Furcht und das Grauen untergruben einen langen Zeitraum von Zerstörung die Treue in Technologie und dem Vertrauen zu rationalem Verhalten. Als Vasarely und andere Künstler anfingen, ein neues Postconstructivismus zu entwickeln, nahm es der früheren Bewegung seinen Namen, aber konzentrierte sich zum größten Teil auf formale Probleme.

Dieser Mangel an Gehalt wurde von Künstlern wie Munari und Tinguely gefühlt. Von dem mid-'fifties an haben sie sich einem Versuch gewidmet, um bessere Beziehungen zur Technologie zu gründen. Indem man mitten unter einer Maschinenwelt erstaunt und entzückt steht, wird es entschieden, daß sich diese Künstler nicht erlauben, sich vom Dorn täuschen zu lassen. Ihre Kunst drückt eine optimistische Aussicht zum Menschen aus, dem Schöpfer von Maschinen, eher als zu der Technologie an sich. Sie veranlassen uns zu glauben, dass wir in der Zukunft mehr würdige Beziehungen mit Technik haben. Während verschiedene Aspekte unserer Beziehungen zu den Maschinen in Gegensatz stehen können, haben sie gezeigt, sie sind nicht notwendigerweise unvereinbar. , Nicht Technolologie sonden aber unser Missbrauch ist für unsere gegenwärtige Zwangslage zur Schuld.

Die Schlagerkünstler (Gemeint ist POP Art) unternehmen einen Schritt zum Ausweg von dieser Entfremdung. Sie haben noch einmal versucht, Massenerzeugnisse zum menschlichen Willen in Bezug zu setzen und zu zeigen, daß sie vom Menschenverstand geschaffen geworden sind und auf menschlichen Körper ausgerichtet werden.

Für jemanden, der heute lebt, ist offensichtliches advan-tages darin dort, sich durch Kunst auszudrücken. Es gibt große Ausdrucksfreiheit. Ohne viel Behinderung von äußerlichen Kräften man kann sich Modelle errichten für die Welt als man moechte es zu sein. Der Künstler wird gleichzeitig verpflichtet, die totale Verantwortung anzunehmen, fuer was er tut; die Schuld kann sonst niemand an seinen Erfolgen oder Misserfolgen gegeben werden. John-McHale hat die gegenwärtige Situation beschrieben: "The-Zukunft von Kunst scheint nicht mehr in der Schöpfung von andauernden Meisterwerken zu liegen, aber darin kulturelle Alternativstrategien zu definieren.. Der Künstler definiert Kunst weniger durch jeglichen eigentlichen Wert des Kunstgegenstands als durch Ausrüstung neuer Begriffe von Lifestyle.

Was sehr furchterregend ist, ist vielleicht die Idee, daß moderne Technologie eine Entwicklung seiner Eigenen hat, welches unkontrollierbar ist, und Unabhängig vom Menschen wird. Viele Ökonomen und Techniker sprechen, als sie unvermeidliche Prozesse erklärten - deterministische Gesetze, analog zu natürlichen Gesetzen, die die Entwicklung von Technologie beherrschen,. In ihrer fatalistischen Meinung wachsen die Erzeugnisse und Konsequenzen von Technologie und Massenproduktion einfach von allein, wie eine Landschaft.

Es Gibt keinen Zweife,l daß wenn wir sollen nicht werden die Opfer was wir selbst erzeugen wir müssen schnell erlangen eine Gesellschaft basiert auf anderen Werten als kaufende und verkaufende. Die Datenmenge zur Verwaltung unserer kompliziertenGesellschaft und darin umzugehen auf allen Stufen waechst mit phantastischer Geschwindigkeit wie gezeigt durch die Menge an Rechtfertigungen für Entscheidungen. Die Entscheidungen die unsere Gesellschaft im künftigen formen werden eintreffen, sich entwickeln und ausgefuehrt werden durch Technologie. Aber sie müssen auf den gleichen Kriterien von Achtung und dem gleichen Erkennen von menschlichen Kapazitäten, menschlicher Freiheit und der menschlichen Verantwortung basieren, die in Kunst vorherrschen.

Paraphrase was Tristan Tzara sagte ueber Dada "Niemand, der der Maschine entgehen kann. Nur die Maschine kann Ihnen ermöglichen zu fliehen vom Schicksal.